Sì, non avete sbagliato Web Address, siete in jazzitalia.net e leggete la recensione di Mise en Abyme, cd dell'artista-musicista Alan Zamboni.

C'è jazz nel secondo disco di Alan Zamboni (dopo Jirandolita Gupil del luglio 2001); lo si ritrova, soprattutto, nella parte centrale del lavoro; si deve ascoltare qualche traccia e poi iniziano controtempi, passaggi, assoli, stacchi tipici della musica afroamericana trascritta in "bresciano" da Zamboni.

Mise en Abyme va ascoltato, inizialmente, con disattenzione, per poter cogliere immediatamente la vena autoironica che lo attraversa e che contraddistingue la personalità creativa di Alan Zamboni: prova ne è anche il suo divertente blog da visitare anche per ritrovare il vero ordine delle tracce del disco, sistemante in modo "casuale" nel retro del libretto del cd.

L'autoironia, ma anche l'autobiografia, il racconto di sé e dei propri piccoli luoghi e strade e incontri deve essere sottolineato dei testi dell'attore-paroliere Zamboni, che dà voce alle sue canzoni concedendo loro grande libertà: "le faccio una canzone ci metto le gambe e il naso che si allungano e si accorciano a seconda del caso. E a caso scriverò giurando il falso e il vero e che ogni rima sia la condanna di un pensiero. E non sarà un mestiere facile per questa canzone uscirsene dalla chitarra, io i plettri li perdo sempre e inciampo sugli accordi a sbarra." scrive in Canzone senza fili.

La disattenzione è però toccata, invertita dall'aumentare di intensità, non solo contenutistica, ma anche strumentale di brani come Luce di lucciola o la finissima Elal (o Alel), prima di raggiungere il suo momento più alto in Trasloco d'autunno, dove si esplicitano le abilità dei musicisti che accompagnato e accolgono la voce e la composizione di Alan Zamboni. In particolare si viene rapiti (non si tratta più di un passaggio da una disattenzione ad un'attenzione comunque razionale e controllata) dall'eclettismo geniale del polistrumentista Oscar Del Barba (pianoforte - sintetizzatore - fisarmonica - clavietta - cori - risata, che ha curato anche il missaggio del disco) e dalla perfezione del tocco del percussionista Gilson Silveira.

Attraverso questi lenti, graduali passaggi di ascolto, di ri-ascolto ci si avvicina alla musica di Alan Zamboni al suo appartenere ad una ricerca di profondità e soprattutto, come scrive in Charlie, di "lotta contro il mondo della volgarità".
Alessandro Armando per Jazzitalia