Un disco imprevedibile. Un lavoro ampiamente meditato che giunge nel mezzo di una maturità artistica ben consolidata. Alessandro Gwis, dopo aver costruito la sua esperienza come sideman, intraprende un percorso musicale che è la sintesi di quanto assimilato e conchiuso nella sua natura.

Il lavoro è prodotto da un'etichetta giovane, ma sempre più attenta a delle sonorità calde, forti e ricche di colori diversi:CNI – Compagnia Nuove Indye e distribuito da La Frontiera.

Il connubio con il contrabbassista Luca Pirozzi, attento esploratore di tutte le sonorità dello strumento, e con il batterista Armando Sciommeri, capace di creare architetture ritmiche imprevedibili, è particolarmente intenso. Energia. A tratti malinconica, a tratti stimolatrice di attività coreutiche, ma Energia è ciò che trasmette all'ascolto. Ogni brano è ostinatamente dotato di vita propria, di calore e di humus polimorfo.

Tutti i quattordici brani sono firmati da Gwis ed evocano i trascorsi dello stesso: dagli echi delle sonorità europee a quelle tinte più appassionate dei tanghi e quelle melanconiche delle milonghe, per passare alle provocazioni di Satie.

Le fughe di Alborada aprono alle tracce elettroniche di Marzo Summer Spleen, un saggio di alcune variazioni permeate di sobbalzi uditivi. Which was it? libera tutta l'abilità tecnica di Gwis che incontra con particolare affiatamento e morbidezza, la sezione ritmica. A questo brano fa eco l'intensità espressiva di Showers con le sue scansioni e le sfaccettature dell'Europa. Una colonna sonora di un film muto che materializza movimenti e saggi corporei.

Si danza e si ondeggia tra i ritmi e le costruzioni culturali geografiche: Agosto Noir è sensuale e ruvida al contempo come la musica latina riesce ad esserlo.

Le sensazioni e le emozioni di Alessandro Gwis si materializzano, con tratti acidi ed impervi in Finestre e nei chiaroscuri di Stazioni, dove il contrabbasso di Luca Pirozzi avvolge con ferma dolcezza il piano.

L'Alfabeto dell'Angelo è sicuramente policromo così come lo è la composizione che si ritaglia ampio spazio in melodie classiche per poi inasprirsi con elettrificazioni assolutamente calzanti.

Di registro differente è Crisalide che consente di ascoltare lo schiudersi del bozzolo attraverso le stoccate elettroniche e le manovre rispettose del contrabbasso.

Cuentos de Paysos si colora di sudamerica, seppur con passaggi danzanti europei. Gli orizzonti artistici di Gwis sono molteplici e non danno tregua all'ascoltare. Così in Counterpoints e dalle improvvisazioni nate in studio di John Cage clocks, che studia le sonorità orientali e le elabora con levità stilistica. Il ritmo sale con Ajedrez che mostra, ancora una volta, di quanta abilità sia dotato il leader.

La breve, brevissima Which I dreamed It ha i profumi delle sonorità campionate tipiche della new age.

Un lavoro che elabora sogni e ne alimenta altri. Un prodotto ricco di sapori forti, di confine. Gwis ha ben fagocitato il suo passato tra il groove di Telesforo e le armonie latine degli Aires Tango creandone nuove libere da inutili leziosità.
Alceste Ayroldi per Jazzitalia