
Aperitivo in Concerto 2013-2014
TEATRO MANZONI - Via Manzoni, 42 - Milano
Domenica, 26 Gennaio 2014, ore 11.00
Unica data italiana
Nel cuore del blues elettrico con un eccelso violoncellista

Erik Friedlander's
Bonebridge
violoncello
Erik Friedlander
chitarra
Doug Wamble
contrabbasso
Trevor Dunn
batteria
Michael Sarin
NightHawks
Domenica 26 gennaio 2014, alle ore 11.00, presso il Teatro
Manzoni (via Manzoni, 42 – Milano), "Aperitivo in Concerto" presenta il progetto
di uno fra i più affascinanti, originali e vitali interpreti della musica improvvisata
contemporanea: Erik Friedlander, con il gruppo Bonebridge.
Friedlander -strumentista di eccelso virtuosismo e di profonda vena poetica, fondamentale
collaboratore di un artista quale John Zorn, con cui ha realizzato eccezionali lavori
ed incisioni- si presenta con un collettivo di eccezionali strumentisti con i quali
rilegge, in uno spettacolo di trascinante verve teatrale, le più profonde radici
della musica popolare americana, trasformando in arte raffinata, cosmopolita, contemporanea
e coinvolgente il cuore di quel blues elettrico che si ispira a musicisti e band
ammirati dallo stesso Friedlander in gioventù (quando percorreva in lungo e in largo
gli Stati Uniti con il padre, il leggendario fotografo Lee Friedlander) come Johnny
Winter e gli Allman Brothers. Una rilettura modernissima della tradizione che attraversa
l'intera cultura musicale americana, da New York al Tennessee, dal jazz al bluegrass
al country e al folk, evocata con strepitosa inventiva melodica e timbrica dal sinuoso
dialogo tra la voce del violoncello (capace di evocare, grazie ad un uso strepitoso
e originalissimo di un percussivo pizzicato -così come dei glissandi con l'archetto-
persino le sonorità peculiari del banjo e della chitarra finger-picked) e
la chitarra slide di Doug Wamble (nativo anch'egli del Sud degli Stati Uniti), e
dalla stellare ritmica formata da Trevor Dunn e Michael Sarin.
ERIK FRIEDLANDER
Lo straordinario violoncellista Erik Friedlander, figlio del grande fotografo
Lee Friedlander (cui si debbono peraltro anche talune splendide copertine per i
dischi della Atlantic, negli anni Cinquanta e Sessanta), ha praticato la musica
sin dall'infanzia, frequentando soprattutto il jazz e il rhythm'n'blues.
Iscrittosi nel 1978 alla Columbia University per affinare le sue conoscenze musicali,
decide solo l'anno seguente di praticare la musica anche professionalmente, su incoraggiamento
del contrabbassista Harvie Swartz. Proprio con Swartz egli inizia la sua carriera,
partecipando all'incisione di Underneath It All per la Gramavision. L'ascolto
di alcuni lavori e gruppi del violoncellista Hank Roberts lo induce ad approfondire
ed espandere l'uso del violoncello in contesti improvvisativi, e concetti innovativi
che mette in pratica in una serie di collaborazioni con John Zorn, Marty Ehrlich,
Dave Douglas. Nel 1994 egli fonda il gruppo "Chimera" (di cui fanno parte i clarinettisti
e sassofonisti Chris Speed e Andrew D'Angelo, il contrabbassista Drew Gress), con
cui incide due album per le etichette Avant e Tzadik di John Zorn. Friedlander pratica
inoltre la musica accademica, collaborando anche con il gruppo orchestrale "Concordia",
diretto dalla nota direttrice d'orchestra Marin Alsop; egli continua però a concentrarsi
soprattutto sull'improvvisazione, collaborando con artisti di rango quali Joe Lovano,
Myra Melford, ancora John Zorn, ma anche con artisti e gruppi legati al mondo del
pop e del rock più sofisticato: Coutney Love, Maxwell e Dar Williams, Mountain Goats,
John Darnielle e John Vanderslice. Nel 1996 egli crea il gruppo "Topaz", di cui
fanno parte il sassofonista Andy Laster, il contrabbassista Satoshi Takeishi e il
batterista Stomu Takeishi, con cui accompagna le coreografie della moglie Lynn Shapiro
e con cui incide due album (Topaz e Skin). Collabora poi con Ikue
Mori, Mike Patton, Laurie Anderson, Alanis Morissette, Sylvie Courvoisier, Michael
Blake, Shoko Nagai, Scott Solter, oltre a dedicarsi ad altre collaborazioni (con
Teho Teardo, ad esempio) e a propri gruppi e progetti, nonché alla creazione di
una propria etichetta discografica, SkipsTones, e alla composizione di colonne sonore:
Spade (2013), Future Weather (2013), Nothing on Earth (2013).
DOUG WAMBLE
Chitarrista virtuoso e compositore, Doug Wamble è nato e cresciuto nel Tennesse,
coltivando sin dalla giovinezza un particolare interesse per le radici più autentiche
della musica popolare americana. Dopo studi compiuti presso l'Università della North
Florida, si trasferisce a New York, dove si afferma per le sue valenti doti di strumentista,
per l'originale concezione musicale e per la enciclopedica conoscenza di quel genere
che va sotto il nome di "Americana" e che egli sa letteralmente trasfigurare in
un approccio del tutto innovativo. Collaboratore fidato del regista Ken Burns, autore
di progetti discografici di rilievo come Country Libations, Bluestate,
Doug Wamble e Fast as Years, Slow as Days, Wamble ha collaborato con
artisti quali Norah Jones, Harry Connick Jr., Diana Krall, Madeleine Peyroux, Branford
Marsalis, Indigo Girls, Wynton Marsalis, Steven Bernstein, Geoff Muldaur, John Zorn,
Cassandra Wilson. Ha da poco composto e inciso The Traveler, un ciclo di
composizioni commissionatogli da Jazz at Lincoln Center.
TREVOR DUNN
Il contrabbassista e bassista Trevor Dunn inizia a suonare all'età di 13
anni, e alla Humboldt State University consegue la laurea in musica, abbandonando
gli iniziali studi di clarinetto per apprendere il contrabbasso. All'età di 18 anni
forma il suo primo gruppo, i Mr. Bungle, insieme a Mike Patton alla voce, Trey Spruance
alla chitarra, e Jed Watts alla batteria. La musica dei Mr. Bungle era un misto
di heavy metal, hard rock, funky, ska ed altro ancora, ma Dunn dà prova di riuscire
anche a cimentarsi in generi completamente diversi da quelli appena citati, come
il jazz e l'improvvisazione più avanzata Intorno al 1992 infatti si trasferisce
a San Francisco ed inizia a suonare con musicisti jazz locali. Da quel momento in
poi inizia una lunga serie di collaborazioni con varî artisti, tra i quali, trasferitosi
a New York nel 2000, vanno menzionati John Zorn, Fantômas ed i Melvins. Ha anche
formato un suo gruppo jazz, il Trevor Dunn's Trio Convulsant, gruppo con il quale
ha pubblicato gli album Debutantes & Centipedes nel 1998 e Sister Phantom
Owl Fish nel 2004, oltre a collaborare copiosamente con l'arpista Shelley Burgon.
Attualmente collabora con John Zorn (Nova Quartet, Dreamers, Electric Masada, Aleph
Trio). The Nels Cline Singers, Curtis Hasselbring's New Mellow Edwards, Melvins
Lite, Endangered Blood, Tomahawk, The Darius Jones Quartet & Erik Friedlander's
Bonebridge, oltre a guidare propri gruppi come Trio-Convulsant, PROOF Readers e
MadLove, e a comporre colonne sonore.
MICHAEL SARIN
Nato in California nel 1965 ma allevato a Seattle, Michael Towne Sarin è
fra i migliori batteristi sulla scena dell'improvvisazione contemporanea: dotato
di tecnica eccellente, è uno strumentista particolarmente raffinato e fantasioso.
Trasferitosi nel 1989 a New York, ha collaborato e inciso con i più importanti improvvisatori
americani di oggi: Mark Helias, Dave Douglas, Ray Anderson, Tim Berne, Marty Ehrlich,
Brad Shepik, David Krakauer, Mario Pavone, Thomas Chapin, Myra Melford, Ned Rothenberg,
Bobby Previte, John Zorn, Erik Friedlander, Mark Feldman, Mark Dresser, Anthony
Coleman, Frank Carlberg, Simon Nabatov, Mark Helias, Andy Laster, Tony Malaby, Ben
Allison, Ben Goldberg, il gruppo Sephardic Tinge.
Prevendita
alla cassa del Teatro – 02 7636901
Numero Verde 800-914350
circuito Ticketone + Call Center 892.101
link www.aperitivoinconcerto.com
posti fissi e numerati
Biglietto intero € 12 + € 1 prev. - Ridotto giovani € 8 + € 1 prev.
Info: TEATRO MANZONI
Via Manzoni, 42 Milano – 02 7636901
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